P.O.D. «Если хотя бы один человек скажет, что наша музыка изменила его жизнь — всё не зря»

Одна из крупнейших гитарных групп рубежа веков, P.O.D., выступит уже сегодня, 18 апреля 2025, в варшавском клубе Progresja! В качестве разогрева на сцену выйдет украинская Space of Variations. Чуть больше информации мы сообщали в нашей статье тут. Все билеты на концерт уже распроданы, но есть еще последний шанс урвать в интернете на сайтах перепродаж. Приводим перевод интересного разговора Rock Sound с вокалистом группы P.O.D. Сонни Сэндовалом, который состоялся после выхода их последнего альбома Veritas в прошлом году.
Тридцать лет на сцене — и P.O.D. всё ещё находят новые способы удивлять.
Ставя позитив во главу всего, что они делают, любимые сыновья ню-метала из Сан-Диего продолжают находить своё место в постоянно меняющемся ландшафте тяжёлой музыки. И это особенно ярко проявляется на их 11-м полноформатном альбоме Veritas.
Находясь на более тяжёлой стороне привычной палитры группы, альбом отражает разочарование от происходящего в мире, но при этом не теряет светлую искру. Сочетание мощи, энергетики, рвущей площадку, и искренней вдохновляющей силы делает Veritas пластинкой, созданной, чтобы двигать вперёд. Это альбом, который разгоняет кровь и даёт пищу для мысли.
Где были посеяны семена этой пластинки?
ROCK SOUND: С момента выхода вашего последнего альбома прошло шесть лет, за которые многое изменилось в том, как создаётся и потребляется музыка. Как вы нашли себя в этих новых условиях?
СОННИ:
«Когда мы закончили Circles в 2018 году, мы были довольны результатом. В 2019-м нам удалось устроить тур по Европе с аншлагами — мы даже вернулись туда в конце года. Даже во времена Satellite мы не ездили в Европу дважды за год. Было круто, что Circles так тепло приняли. Потом всё резко изменилось из-за COVID. Мы видели, как в 2021-м все начали снова писать музыку, но в то время мы сами проходили через внутреннюю драму. Траа [Дэниелс, басист] только что переехал в другой штат. А мы всегда существовали как группа — вживую, в репетиционной, рядом друг с другом, вживую создавая музыку. Мы из старой школы. С переездом Траа и с пандемией — мы просто не могли быть вместе.
Потом, когда ситуация чуть прояснилась, мы с Маркосом [Кьюриэлем, гитаристом] поехали в Лос-Анджелес. Мы знали, что хотим снова работать с The Heavy — они продюсировали Circles, и мы с ними на одной волне. Тогда запись получилась более альтернативной по сравнению с тем, что обычно делает P.O.D.
В этот раз у нас даже не было барабанщика. Мы просто сидели в студии The Heavy, использовали новые технологии. Не нужна была даже полноценная студия — Маркос подключал гитару и записывал риффы, мы обрабатывали их, строили барабаны вокруг них. Это был безумный, но интересный процесс. Мы делали это больше года. В какой-то момент лейбл сказал: “Ребята, все уже закончили записи”. Но мы не спешили — нужно было сначала разобраться со своими жизнями. Мы не были готовы к обязательствам. Это был период обучения новому. Мы позволили The Heavy стать частью группы. Многие оставили бы программированные барабаны, но мы знали — нужно довести всё до живого звучания. По-нашему».
«Альбом стал более тяжёлым. И нас это устроило»
RS: Получается, вы адаптировались, но не потеряли себя. Есть простой способ сделать музыку — но есть и способ в стиле P.O.D.
СОННИ:
«Слушаешь новых артистов — и слышишь продакшн, который не имеет ничего общего с самими участниками группы. Там куча всего происходит. А мы не могли так. Мы писали песню за песней, без общей картины вначале. К концу поняли, что у нас нет регги или панк-треков, которые мы обычно включаем. Но это был осознанный путь. Альбом стал более тяжёлым, роковым, с драйвом. И нам это понравилось. Это возвращение к корням».
RS: Такая работа — это следование инстинкту. И, может быть, возвращение к тяжёлому звучанию связано и с тем, что происходило вне группы?
СОННИ:
«Это часть нашего рецепта. Мы уже 30 лет в деле, и злость, протест — они всегда были в нас. Мы прошли через все жанры — от грусти до анти-всего. Но изначально мы хотели взять эту энергию и направить её в нечто позитивное. Мы хотим, чтобы наши песни вдохновляли. Даже если мы чувствуем весь этот мрак — всё равно нужно собрать его и превратить в надежду.
Пандемия многое изменила. Мы были дома долгое время. До этого мы всегда были в группе, а тут — пауза. Когда ты постоянно в дороге, мечтаешь о доме. А когда ты наконец дома — не знаешь, как себя вести. Был целый год, когда мы не видели Траа лицом к лицу. Это было странно. Мы — группа, которая отыгрывает по 200 концертов в год, и вдруг не могли даже вместе порепетировать. Это потребовало усилий — адаптироваться. Но именно это заставило нас сделать эту запись позитивным опытом».
Голоса поколения: кто стал частью альбома
RS: Вы ещё раз доказали, что не боитесь перемен — особенно с гостями на этом альбоме: Рэнди Блайт, Татьяна Шмайлюк, Коув Ребер. Как вы выбирали, с кем сотрудничать?
СОННИ:
«Коллаборации — в нашем ДНК. Мы из мира хип-хопа, где все создают музыку вместе. С самого начала мы показывали нашим фанатам, кто нас вдохновляет. И с каждым альбомом старались звать тех, кого любим и уважаем.
С Рэнди [Lamb of God] мы познакомились на ShipRocked — и сразу сдружились. Очень душевный человек. У него интересный вкус — он не ограничивается металлом. Когда мы работали над “DROP”, сразу подумали о нём. И он просто взял и сделал своё дело. Идеально.
С Татьяной [Jinjer] всё родилось во время записи “AFRAID TO DIE”. Мы хотели вокал банды, с включением женского голоса. Это всё про единство. А её вокал — это мощь. Она пришла и показала, кто здесь зверь.
С Коувом [Saosin, SKSK] мы хотели свежего дыхания для “This Is My Life” — он сделал всё у себя дома, прислал трек, и всё срослось.
Каждый гость — это не просто имя. Это часть пазла. Это продолжение нашей традиции работать с теми, кто нам по-настоящему близок».
Оставаясь частью разговора
RS: Вы видели, как мода и сцены приходят и уходят, но сообщество вокруг музыки остаётся. Каково быть в его центре?
СОННИ:
«Мы безмерно благодарны. И мы никогда не хотим играть на безопасной территории. Мы шли в туры, где толпа не наша — и мы всё равно пытались завоевать её. Мы любим вызов. Любим, когда ты выходишь на сцену, и не уверен, как примут. Это и держит нас в тонусе. Мы будем стараться снова и снова».
Наследие важнее славы
RS: P.O.D. остаётся в центре внимания, даже когда вы не кричите о себе. Это и есть влияние. Чувствуете ли вы это особенно остро сейчас, после выхода такого сильного альбома?
СОННИ:
«Это палка о двух концах. Как артист, ты хочешь делать то, что хочешь. Но как только появляется успех — приходят люди, которые говорят тебе, как надо. Но мы делаем музыку не ради кого-то. Мы делаем это для себя. Если люди понимают нас — это благословение. Но если мы не соответствуем ожиданиям лейбла, соцсетей или алгоритмов — мы рискуем. Мы принимаем этот риск. В конце концов, всё не про деньги. Не про славу. А про имя. Про то, что останется.
Если хоть один человек скажет: “Чувак, твоя музыка изменила мою жизнь” — это стоит всех усилий. Мы говорили это с самого начала. Сейчас прошло 30 лет, и это всё ещё единственное, что даёт настоящий кайф. Мы любим музыку. Любим сцену. Но больше всего — любим момент, когда кто-то подходит и говорит: “Ты изменил мой мир”. И всё, что ты можешь сказать в ответ — спасибо».
Оригинал статьи на английском языке доступен по ссылке.
Расписание выступлений групп в клубе Progresja на 18 апреля 2025:
19:00 Открытие дверей
19:30 Space Of Variations
20:40 P.O.D.
Организатор концерта в Варшаве — промо группа Winiary Bookings.